关于 Shi-Ro，有一件事情是有趣的，那就是：Shi-Ro 是一个用来表达日本漆器，且带有强烈的日本文化色彩的游戏，包括名称都是一个日语单词；但它却出自于德国的工作室 The Topicbird。

对于日本的想象

Shi-Ro 曾经在 2016 年的 BitSummit 展出，那时 The Topicbird 介绍之中，他们写到：虽然我们地处德国，但仍竭尽所能在各地工作。——Shi-Ro 的确是他们“设法”在日本工作时的产物，而且在“设法”于瑞典 Stugan 期间延续，但我想仍然可以安全地说：这款游戏来自于西方对于日本的想象，即使他们已经到达那里。在开发日志中，他们详细撰写了如何在 BitSummit 期间补充之前未尽的调研，并且多处参访，以期增进想象。在研究方法上，他们相信“读到的真实并不是真实，我们要有接纳未知的宽容”。

这种想象体现最明显之处在于名称 Shi-Ro しろ，开发者对其词义的解读是洁白或者空虚，但他们进一步阐释说：Shi-Ro 可以被看作是一种心态或设计原则。我当然对于日语或者文化一无所知，但很难不在这样的叙述之中感受到一丝禅意。

在 Shi-Ro 之中，日本变成了许多我们可能已经熟悉的符号，而所谓我们可能已经熟悉，其本质就是抽象的过程。如果使用中国作为案例，那么无论代表所谓悠久文化的长城、故宫，又或者是喜闻乐见的革命文化符号，其实都是扁平而片面的。游戏的抽象原则是西方眼中的异域风情，而用来统摄的则是 Shi-Ro 这个词语自身代表的含义。

游戏设计

如此一来，这款游戏的设计似乎成为了一件目标非常明确的事情。

比如音画元素的选用：体验的过程之中，乃至于游戏结束之后，一个非常深刻的印象就是其中日本特色的音效，以及冷淡读法的日语词汇。它们频频出现在游戏小节的中段，以至于绕梁三日。就算是在故事叙述的过程之中，如此声效也一路贯穿到底。有时甚至不过空白：对于其他游戏，音画元素的选择或有其他标准，但 Shi-Ro 既然目标明确，便有一种此时无声胜有声。相应美术的选择也是一个原理。

一个可能存在的问题是，许多 Shi-Ro 展现出来的核心独特设计其实是我没有注意到的。这当然和我的粗心脱不开干系，但也某种程度说明，在玩家注意之外，The Topicbird 不但默默做了大量工作，而且这些工作的显式程度仍有待提高。实际上，我是在阅读了游戏开发日志之后才发现了这些亮点。比如说：

1. 因为游戏的核心概念是颂扬日本的漆器之美，所以开发者专门做出了根据陀螺仪转动反映漆器折射光芒的设计。
2. 游戏的一个奖励设计是每一谜题完成会奖励玩家一个日语词汇（用来学习）。这个奖励的确脑洞清奇，但设计师的主要考量在于厌恶解谜游戏的三星评价，以及当然，这是一个展现日本文化的游戏！

可以看出，与通常意义的游戏相比，Shi-Ro 更像是一个艺术作品，其中的交互设计被开发者作为极其重要的内容进行对待。如果你去研究开发日志，就能够知道他们在 UI（或者更准确地说是 UX）上花费了多少工夫，而这也就能理解作者为什么在故事叙述上竟然偷懒到点取金色即能够继续的程度。即使进行繁复修饰，也未必能够在核心体验上增色半分。——不用说，以上想必皆是 Shi-Ro 作为设计原则的表达之一。

游戏机制到了此时在某种程度上来说可能已经成为最不重要的事情。这一句话的意思是说，Shi-Ro 的机制不必惊天地泣鬼神，或者和他人相比，要求最高是为“契合”，也就是说，需要契合日本精神的本意。这也是为什么目前在用的解谜机制看上去无足轻重，但作为整体的一个部分，又显得恰当好处，令人赞叹。据说在游戏的后面两个章节，由于故事的变化，机制也会出现相应的变化；这也让人期待后续版本的更新。