在除夕夜里，我再一次通完了《仙剑奇侠传 四》，不禁感叹这部国产剧情rpg的巅峰之作实在经典。

我还记得这是很小时候，父亲第一次给我买的正版游戏碟，当时在大屁股电脑上点开进入界面的场景任然历历在目，也算是情怀一种。

野人终于学会了拥抱

先不谈“我命由我不由天”的哲理观和虐心的剧情，单看画面和美术，其实以现在的技术再去回顾那时候的场景、人物，都会觉得略微粗糙。

原因当然归于这几年来游戏引擎和硬件技术的迭代，市面上的大作都已经进入了次时代水准，实时环境光散射、实时光线追踪、动态毛发技术、1080P分辨率与60FPS已经成为了大厂产出的标配，即使是手游也都可以达到影像级别的效果。

国内玩家在熟悉了虚幻引擎下的逼真效果，在回顾RenderWare时代的作品（比如熟知的《圣安地列斯》、《战地2》）难免会觉得多少不堪入目。

Renderware引擎

另一反面，与技术相辅相成的还有美术，建模、原画、插画都随着市场的喜好趋向而变动，韩国人结合赛璐璐画的半厚涂迎合了大多数看日漫长大的亚洲玩家。

 《天堂》为代表的韩风

有趣的是，不久前《仙剑奇侠传四》刚出了手游版：西山居开发，腾讯代理，我在做好心理准备下下载并游玩了这款游戏，简单的理一下其中的美术部分并抒发一下自己的感想。

我整理了手游版与原版在插画和建模上的一些作为比较，老玩家应该都能察觉的出，手游版的人物不管是整体还是头部，都完全是不忍直视的，纱纱的灵气，云天河的大智若愚，柳梦璃的仙气全都不见分毫，取代的是一张张目无神色的网红脸。

手游版初期的表情是日系插画加嘴部动态效果，蜜汁魔性。不知西山居是嫌给角色画表情耗费成本还是羞于自取其辱，在封测阶段改成了静帧模型图，但看过也是一言难尽。

旧版纱纱模型的背影是很好看的，轻盈灵动。

美宣上单看还是不错的，

但错就错在画的是梦璃啊。

我在b站了解了下，老玩家对于这样一款所谓“情怀再续”的游戏民意如何，只从弹幕就能知道玩家们并不买账。当然啦，坑钱手游长啥样谁都知道，意外的是玩家们除了日常喷玩法和氪金系统，对美术这块也抱怨颇深。

 （b站up主 策划小东）

不少人表示建模如此不堪入目，与原版人物造型相差甚远，说实话这让我很意外。

因为，在我以往的观念里，除了相关的美术从业者，大多数人是对这块没有概念的（无法分辨什么是美丑），只要拿出乳腿制服、帅哥靓女的画风，玩家必定会喜闻乐见，如今看来、反而是我低估了玩家的审美能力。

从这次仙剑的手游群众反馈来看，即使玩家们不懂谢赫六法、顾恺之“以声写形”等画理画论，也能多少甄别出美丑、好坏——随着游戏技术进步的，还有玩家的审美情趣，他们想要的更多、也比我们想象中的更加苛刻。

美术从业者不管是原画师、建模师会发觉越难越忽悠到他们，负责这次手游的西山居美术人员或许会说“你看这大眼睛、这腿，我画的不是挺好看的吗？”可是纵向对比下，少了人物应有的气质；横向对比下，与业内主流画风一个模板又毫无亮点。

多说一句，受日韩影响，国内的美术设计氛围一直离不开弗洛伊德的人心向性，所谓“设计”无非花瓣东摘西凑。用“卖肉”征服于业外，“炫技”征服于业内。这种环境却也成为了游戏美术设计的王道。

手型、水枪、酒杯的形状，其实都是画师处心积虑的性暗示

总结下其实今日乱扯一通，无非是勉励一下自己，若是以后真的从业美术，不可轻易应付玩家，不可背离设计的实用与合理，不以情色哗众取宠，不以粗制滥造消费情怀。

仙剑四里九天玄女道破“欲修仙道，先修人道”，美术从业者在投身游戏美术这块，需自勉造型基础与设计理念并重。

顺带一说，手游版虽然都是爆服但里面全是机器人（我称此为逆水寒效应233），不管是制作人或玩家，还是会唏嘘一声吧。