任天堂前社长山内溥先生说，人们只会追求独特的游戏体验。这也让任天堂的软件和硬件风格独树一帜了很长时间。然而，信息时代的变迁是否让这种追求产生了变化呢？

自从NS推出之后，任天堂的财报越来越好看让第三任社长饱受赞誉。当然，硬件的推出也是第二任社长岩田聪先生带病指挥的功劳。各种手游的推出、节奏海拉鲁等最新操作也获得了不错的回报，连茶杯头制作商都希望获得授权了，但这究竟是品牌优势扩大还是消耗品牌价值就很难说了。

近期米哈游的原神预告一出，引发了一些争议。这里不想洗白或抹黑，“不希望有人再受伤了”（《风之谷》）。从米哈游自己的战略来看，引导玩家去尝试更复杂的操作是没问题的，从2d横版射击，到3d定向动作，到3d边走边打，让更多的人看到现在的游戏玩法已经发展到什么程度，甚至可以为以后进军手游之外的领域培养用户群体，但这一步还是走得太急了。

也许，这确实是这样一个时代，只需要把大多数人没有体验过的游戏形式用容易接触到的形式（如手游、页游）介绍给他们就可以。而且，相比于定向创作的工作高效和收获可期，自由创意只能靠希望表达自我的意志来驱散各种苦恼。因此，好像走别人走过的路就是唯一的道路了。

然而，这种行路方式是大家都可以想到的，因此永远不知道多少人也在同时做，会不会比自己发布早，而且用户早晚会因为同质化竞争而失去兴趣，收益期有限。因此，与创造独特的游戏体验相比其实成本回收的风险更大。而且，独创的能力是可以积累和培养的。

究其原因，还是因为游戏行业本身不存在固定市场的概念。没有适合所有人的游戏，也没有人不适合玩游戏，只是没有遇到合适的而已。研究产品本身比研究客户重要，这也是游戏这种IT产品吸引人的地方，脱离了软件工程的条条框框，需求无视调研无视，只要能营造良好的体验，就能吸引到用户。换句话说，游戏行业永远不会饱和。

因此，完全照搬软件工程的方式去做游戏，可能确实无法创造独特的游戏体验。但这种开发和管理经验，国内团队还是要尝试，要积累。国外成熟的创意游戏团队，其内部管理方法很少向外界透露，偶尔才能从开发秘辛中管中窥豹，而且其员工的成长、文化氛围与国内不同，照搬也可能水土不服。

国内游戏玩家的规模已经很大了，虽然游戏内容和游玩目的不尽相同，但都是愿意付出时间、精力甚至金钱来投入这些仅靠视网膜和鼓膜来感受的脑力运动的。也许，国内游戏业现在的状态已经是很努力才达到的状态了，但其方向需要玩家的监督和支持，“独乐乐不如众乐乐”的融合生态才会出现。

又跑题了。这篇先这样。