关于

这篇（以及这篇之后的）文章主要是为自己而写，希望以此督促自己每周必须完成一定量的作品，或在原有作品上推动一定进度。另一方面也是对自己的总结与反思，但愿通过如实的记录与思考使自己能力得到不断提升，将来倘若遇到瓶颈或感到茫然，也能从回顾中找到一些突破点。

因为原有一定绘画功底，也系统学过素描、色彩、速写以及非常基础的设计与创作，在面对像素画时并未将之视为新的表现方式，基本的步骤也是正常的草图-线描-上色-细节。但事实上像素的形式算是迄今为止尝试过的种种绘画形式中较为吸引我的一种模式，首先它出效果快，我个人是一个作画时候容易扎进细节而对大局的把控较弱的类型，但是受到像素的限制最大程度的避免了这种情况的出现，因此它对我的概括能力起到了很强的训练效果，希望日后在其他绘画中也能受到它的影响而更多的关注画面整体效果。

硬件与软件

第一周尝试了两款软件，第一款是在steam上买的Aseprite，由于没有手绘板用鼠标点实在没有效率也没有准确度，很快就放弃了。第二款是在ipad上下的Dottable，免费，这次由于有apple pencil助力一下就熟悉并且喜欢上了。

习作

1#这是在Aseprite上用鼠标点的第一张，16*16，农夫山泉，长这样子：

惨不忍睹，因为用鼠标点实在太痛苦了遂半途而废。

2# 在Dottable上用apple pencil画的第张（自画像），25*25：

只能说从这里开始才对像素画的特性产生一种初步的概念，在小画幅中不宜出现太多层次的明暗对比，暗面选色需对比较大，易于捕捉（当然这还是取决于画风）。

3# 大头妹，25*25：

基本同上，这次还尝试做了眨眼+微笑总共四帧的GIF，然而……完全不明白Dottable默认的图层与动画播放顺序之间的关系，所以暂时放弃这个尝试。

4# 维他柠檬茶，爽过吸大麻；42*42：

画完小小的得意了一下，也惊异于简单像素带来的丰富效果。此处得到的经验是即使没有特别需要呈现内容的背景也需要稍稍加上颜色变化来呈现深度效果，否则没有笔触可言的像素会使得平铺直叙的背景成为一块平面的色板，非常突兀，使得前景主体物也跟着突兀了起来。

5# Moooooon，50*50：

开始有一些意思了。像素对于波光粼粼的水面的表现有一种形式上的天赋（后来也利用了这一点作了第7幅画），这张画大效果确定下来只花了不足20分钟，但细微调整过程很长，尤其是月光的倒影部分，真的是需要一个点一个点去斟酌。

6# 室友xx，60*60：

花十来分钟速写了自己在学习的室友，之后一直画到对方出门吃饭又回来，总计近3个小时，是目前为止较为满意的一张，画的时候刻意改变了原场景中的透视，把楼梯平铺在了前景上，增加了一点构图的趣味性，画面也多了一点层次。细节主要纠结在素描式的明暗渐变上，很难把控合适的过渡效果。

7# 室友小连，60*60：

在学习的室友二号，这是完成前一张后的第二天画的，这次加入了一些些情感上的表达，也尝试表现在夜间台灯打到朋友脸上的光感（但是这一点表现的比较含蓄，后来事实证明效果也一般），个人也是很喜欢的，比较满意的部分是椅子在地面和墙上的投影，遗憾的是没有前一张的构图有趣，画面比较平。

8# Refunct，81*81：


这是临摹的游戏Refunct的一张截图，作了一些改动，将3D建模渲染效果用像素表现出来稍稍带来了一些困难，但收获也比较多：首先是，渐变的处理的颜色性非常增添效果，比起两张室友的速写中素描式渐变而言，难度也更高。不能用颜色之间的关系、对比来判断其色值，视觉具有欺骗性，需要更多理性分析。例如天空的渐变在阳光的亮黄与蓝色之间总觉得呈现出一种偏紫的颜色，然而事实证明紫色突兀极了，最后是用偏蓝灰来完成的过度。此外主体远处建筑物增添灰度表现景深，近处则增大对比。

总结

本周就先到这里，下周计划完成几幅小作和至少一张120*120（这是dottable的画幅极限）的习作，在一幅画中加入更多的元素和更复杂的关系，这可能有一些挑战性，但我会继续加油。