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大家熟悉的 RED 老师最近翻译了一系列旧杂志的访谈文章，首发于他的知乎专栏“一点儿也不宅”和微信公众号“一点儿也不宅”。这里转载过来供对游戏历史感兴趣的同学们了解和参考。
RED 老师在 indienova 还有一个“独立游戏潮”的专题，欢迎访问。
【译介】SNK 画师长篇访谈
SNK 画师长篇访谈（2001 年）
原文地址：shmuplations.comshmuplations.com
原载于《街机月刊》（月刊アルカディア/Arcadia Monthly）杂志，2001 年
受访者：
千之秋（TONKO）
代表作品：《幕末浪漫：月华剑士》（The Last Blade）系列，《饿狼传说：狼之印记》（Garou: Mark of the Wolves），《万能战车合金弹头 4/5/6/7》（Metal Slug）
桥本弘明（HIROAKI/ヒロアキ）
代表作品：《拳皇 2000/01/02/03》（The King of Fighters），《武力 ～BURIKI ONE～》（Buriki One）《饿狼传说：不驯之志》(Fatal Fury: Wild Ambition)《饿狼传说：狼之印记》
访谈内容
《街机月刊》：这是不是两位第一次共同接受采访？
千之秋：是的。
《街机月刊》：那真是非常荣幸。（笑）先说说两位是如何成为职业画师的？
桥本弘明：我在高中和大学都是设计专业。赶上学校的职业日，SNK 来到我们学校做公司宣讲。看起来是份很有趣的工作，于是我就应聘并顺利通过。必须承认一点，我觉得“有趣”的，倒不是美术方面的工作。（笑）
《街机月刊》：您在哪里读的大学？
桥本弘明：大阪美术学院。
他的画作不仅为玩家所熟悉，其家乡香川县丸龟市也于 2013 年授予他当地文化大使称号。
《街机月刊》：这也是庵野秀明监督（日本动画导演）的母校。
桥本弘明：还是善次郎（ぜんじろう，日本搞笑艺人）和搞笑组合“粉色电话”（ピンクの電話，日本女性搞笑二人组）的母校。（笑）
《街机月刊》：千之秋女士，您呢？
千之秋：我没上过设计专业的学校，大学期间我主修表演艺术……所以算是在另一个完全不同的世界吧。大学中途我决定辍学，晃荡了一段时间。有一天听到 SNK 的策划部门在招聘画师。我提交了一些作品，很幸运地得到了这份工作。
SNK：我们一般不会通过这种方式雇佣员工，但她提交的作品实在太棒，我们当即决定录用。（笑）
《街机月刊》：入职之后，两位马上就作为画师开始工作了？
桥本弘明：没有。我确实以为自己会马上开始作画。（笑）我从一部作品干到另一部作品，一直在抱怨，“能不能让我画画吗！画什么都行！”（笑）
《街机月刊》：具体是哪些作品呢？
桥本弘明：我参与过一点点《饿狼传说：狼之印记》的开发工作，设计了洛克（Rock Howard）背面带星形图案的夹克。随后就被派到全新的 3D 格斗游戏《饿狼传说：不驯之志》团队，这次担任画师。
SNK：桥本弘明先生的领导大力推举他，于是他便雀屏中选，负责为开场影片和角色选择画面绘制角色插画。这也是因为森气楼在全力绘制《拳皇》系列，分身乏术，当然桥本弘明先生的画作产出效率很高，我们想应该可以把角色插画交给他来做。
桥本弘明：我记得那段日子……简直太疯狂了。
《街机月刊》：最大的挑战是什么？
桥本弘明：我请教过许多资深同事，他们每个人心中的特瑞·博加德（Terry Bogard）形象都不一样。（众人大笑）而他们审核我的作品时，却非常严格。“特瑞的脸、肩膀和胸部肌肉必须保持相同的尺寸。”“头发落下的方式已经是系列传统，不要改。”还有上色修正等等。有时候我一天只画一张画，提交审核后却要从零开始重画。就这样艰难捱过了一段时间。
《街机月刊》：听起来可真艰难。您的工作速度如何？
桥本弘明：角色选择画面我大约每天能画两张。角色全身像则是一天一张。
《街机月刊》：这已经快得不可思议了！
SNK：虽然桥本弘明先生起步比较慢，可一旦上手，就画得很快。他就像一辆车，启动后不能轻易熄火：所以我们从来不给他设定死线，但总会跟他说：“快截止了！马上交稿！”这样来刺激他。（笑）不过如此一来，这个秘密算是尽人皆知了。（笑）
桥本弘明：当时我并不知道 SNK 其他画师的“正常”工作速度是怎样的，于是就听令行事，只顾奋力前行。但我确实也是那种适合专注于短期项目的人，一旦项目拖久了，我就会感到厌倦。
巧合的是，她的非 SNK 画作，署名则是本名千之秋。
《街机月刊》：原来如此。（笑）千之秋女士则是入职后马上开始《幕末浪漫：月华剑士》的工作，对吧？
千之秋：没有，其实我是在 1997 年入职的，第一份工作是为“NEO 照片打印机”（Neo Print Photo Booth）设计相框。我不记得一共画过多少，不过每个月都会画上超多。哦，我作为画师的杂志处女作，就是绘制 NEO 照片打印机的广告。
《街机月刊》：真的？
千之秋：是的，我画过一张相框，其中有不少泰迪熊，这张图就作为广告素材刊登在 Gamest 杂志上。这就是我的处女作。（笑）
《街机月刊》：您又是如何转去画《幕末浪漫：月华剑士》的呢？
千之秋：在那之后，我得到一个绘制《万能战车合金弹头》PlayStation 版本中女性训练教官角色的机会。我记得那就是 NEO 照片打印机之后我的第一幅画作。
《街机月刊》：您是否也曾为《拳皇》中的大蛇队作过画？
千之秋：这……我画过吗……？（笑）
SNK：她为粉丝俱乐部的电话卡画过一些速写。
《街机月刊》：之后就开始画《幕末浪漫：月华剑士》了。
SNK：我们第一次在屏幕上看到《幕末浪漫：月华剑士》时，从开场影片的角色插画起，美术风格就更靠近原始的手绘动画，角色轮廓线并不明显。因此我们感觉森气楼的风格并不适合本作。另一方面，开发者也希望能做出与《侍魂》（Samurai Shodown）系列有所区隔的画风，因此白井影二也未参与。我们需要一种新画风，凑巧当时千之秋女士得到推荐（正是由《幕末浪漫：月华剑士》的开发者推举），于是就选中了她。
《街机月刊》：千之秋女士，拿到这份工作后感觉如何？是不是心想“终于轮到我了！”
千之秋：一开始，我对自己毫无信心。然而开发团队的工作棒极了，我也希望自己的工作能够为他们创作的像素图增光添彩，因此决定全力以赴。《侍魂》系列已经获得巨大成功，这激起了我的好胜心。我是那种一旦上手工作，就会全情投入，把身边一切都忘个干净的画师。（笑）
《街机月刊》：请几位谈谈作画素材和工具吧。两位都喜欢用哪些？
桥本弘明：直到现在，我都用 Painter 软件来完成一切作画。当然，我也听说过“Photoshop”用起来很方便……
千之秋：我们还就哪种数字绘画软件更棒争过一次呢。
《街机月刊》：千之秋女士当时在用 Photoshop 吧？
千之秋：是的。
桥本弘明：我说，你瞧，在 Painter 里能做这么多超酷的事。
千之秋：我就说，这些事 Photoshop 都能做。
桥本弘明：我当时就想，什么？！那可真是一场毫无意义的有趣论战啊。（笑）
随后，她也曾为该系列第 4、5、6、7 作贡献各式各样的策划和插画，
如今则担任 SNK 旗下《万能战车合金弹头》系列手游的主策划之一。
《街机月刊》：看来两边都有效忠者。（笑）加入 SNK 之前，您使用过电脑作画吗？
千之秋：没有。尽管现在我基本全部使用数字方式作画，但一开始根本不知道怎么用这些程序。（笑）我简直束手无策。“帮帮忙，该怎么填上这块色？”
《街机月刊》：您当时是如何为 NEO 照片打印机绘制相框的？
千之秋：混合作业——大约一半用 Illustrator 这款软件，一半手绘。
桥本弘明：我现在都不知道该怎么用 Illustrator。
《街机月刊》：真的吗？那您是如何为插画添上 LOGO 的？
桥本弘明：我都用 Painter 软件中的路径工具。
千之秋：如果您搞得明白路径工具，还不如直接用 Illustrator 呢。（笑）
《街机月刊》：那么千之秋女士，您的插画没有一张是手绘的？
千之秋：其实有一张插画，是为一款名为《铁面悍将》（Maximum Force）的雅达利老游戏绘制的。SNK 负责本作的推广销售，于是我为基板的宣传单页绘制了一幅插画。那是也我的街机游戏处女作。
《街机月刊》：现在一定非常珍贵了。（笑）您最喜欢的画师和漫画家有哪些？
桥本弘明：我很喜欢西部漫画。肯特·威廉斯（Kent Williams）和迈克·米格诺乐（Mike Mignola）是我的最爱。每次看到肯特·威廉斯的画，我都会想“我也能画”，随后尝试一下，就会失败。我还是太嫩了啊。米格诺乐对于黑色的使用非常高级，他真是一位神奇的艺术家。他那种夸大人体部位的风格非常酷。至于日本艺术家，我喜欢寺泽武一。小时候我超想要漫画《哥普拉》（Cobra）中的意念枪，曾经用马克笔在胳膊上自己画。当然，他画的屁股也让我很兴奋。（笑）
《街机月刊》：如果必须选一部您最爱的漫画，会是哪部？
桥本弘明：我很喜欢《北斗神拳》（Fist of the North Star）和《金肉人》（Kinnikuman），当然我不算是很疯狂的粉丝。我很喜欢画肌肉，可能也是受到这两部作品影响。谈到《金肉人》，我自己也画过一些原创超人角色，希望有一天能参加超人比赛。（笑）其实我现在还在画，已经攒了一大摞，而且非常自豪！
千之秋：不，我也想说《金肉人》！你抢我的台词！（笑）
桥本弘明：我的梦想就是有朝一日能采访“蚵仔煎”（日本漫画二人组，包括编剧嶋田隆司和作画中井义则），印在单行本背面。（笑）
《街机月刊》：桥本弘明先生，肌肉是您画作的突出特色之一，但听起来似乎早就是您的强项了？
桥本弘明：我一直很喜欢画肌肉，但有可能是受到大学期间两个画手同伴的影响（两人如今分别就职于索尼和喀普康）。看到他们的画作后，我会想“等等，这也行？这么画肌肉也没问题吗？”这两人可算是我一辈子的宿敌。
我也很喜欢李小龙，受到他一定影响。在学校宿舍的时候，我和朋友们曾经模仿李小龙。“好了，这次轮到我当李小龙了！”我过去经常在镜子前面模仿他的知名姿势。
《街机月刊》：现在看也挺合理。（笑）我很好奇一件事，您是否受到过井上雄彦先生的影响？
桥本弘明：我过去也被问过这个问题。不过答案是没有。我倒是在读《浪客行》（Vagabond）（笑）高中的时候，我读到《灌篮高手》（Slam Dunk）第十一卷。那句“教练，我想打篮球。”让我在上课时痛哭流涕。（笑）
《街机月刊》：千之秋女士，您喜欢哪些画家？
千之秋：漫画的话，我喜欢手冢治虫。我读过他的第一部作品是《火之鸟》（Phoenix），非常有趣。其中的动物也很可爱。我也喜欢水木茂的素描，他的画作有一种写实感。桥本弘明先生刚才提到过寺泽武一，我也是他的粉丝。
《街机月刊》：您也会因为他描绘的屁股感到兴奋吗？
千之秋：不会。（笑）我喜欢的另一位画家是杉浦日向子。她对江户时代氛围的描绘非常棒。我想要在《幕末浪漫：月华剑士》的插画中还原这种气氛，然而……
《街机月刊》：《幕末浪漫：月华剑士 2》的插画采用了浮世绘风格，想必您也很喜欢？
千之秋：是的。我喜欢这种画风，线条较少，因此每一根都是画师精心选择所得。这种绘画方式令我心向往之。
《街机月刊》：顺道一问，虽然有点离题，不过在上一其中我们曾采访过一些喀普康画师，询问他们认为喀普康和 SNK 角色的区别何在。两位是否愿意补充一下自己的意见？
桥本弘明：服饰方面，SNK 角色穿着的衣服一般都可以自己买到。喀普康角色的服饰则有点疯狂、夸张，或是破破烂烂——一般没法在外面买到。
我认为喀普康角色只要看一眼就很容易画出来——他们都有非常显眼的特征，不论是绿皮肤、浓密的头发还是什么别的。就像宝可梦一样，比如皮卡丘。不过有趣的是，像皮卡丘或米奇这种很棒的角色——其实很难模仿。SNK 则选择了另一条路。像 K’这样的角色，从视觉上并不容易一眼认出来。即便侧影也是如此。
千之秋：我认为 SNK 角色的独特之处在于很容易认同——你马上就会感到很亲切。至于喀普康，他们旗下角色的体型都非常完美。我猜建模应该很容易。
《街机月刊》：谈一谈两位参与的游戏。之前已经提过《饿狼传说：不驯之志》和《武力 ～BURIKI ONE～》。您是否在前者完工后直接开始后者的工作？
桥本弘明：没有，我加入《武力 ～BURIKI ONE～》团队的同时，还在为《饿狼传说：不驯之志》作画。
《街机月刊》：所以您同时在两个开发团队工作？
桥本弘明：我 1998 年加入 SNK，从 7 月到 9 月都在为《饿狼传说：不驯之志》作画，11 月左右加入《武力 ～BURIKI ONE～》团队。
千之秋：这倒提醒我了，我记得自己参加过公司内部的《饿狼传说：不驯之志》角色绘画比赛。我画了吉斯（Geese Howard），不过落选了。（笑）
桥本弘明：什么！！我根本不知道有这回事儿！
SNK：我们认为您不需要这种压力，所以一点都没告诉您。（笑）
《街机月刊》：（笑）为《武力 ～BURIKI ONE～》作画感觉如何？
桥本弘明：我加入开发团队之前，已经完成世界观和许多角色的设计，但我加入之后，更为资深的同事把它们全部舍弃，他说，“既然桥本弘明加入，就都是你的活儿了！”尽管看似获得了创作自由，每次我提出自己的创意，他们总会跟我说，“哦，这和我们要的不太一样。”于是我还得反复重来。（笑）
至于工作本身，角色的个性和国籍已经设定好，于是我的主要工作就是将其从视觉层面表达出来。当我绘制帕雅克（Payak Sitipitak）这位泰拳手时，刚好办公室里放有几件泰拳短裤，于是下班后，我会穿上短裤来到洗手间，在镜子前面摆造型。绘制暁丸（Akatsuki Maru）时，我感觉自己不够了解相扑选手的心理状态，于是和一位同事进行过几次模拟相扑对战。
至于坂崎良的角色设计，我实在讨厌他的橘色道服，于是自作主张改为更时髦的颜色。“这下就很酷了，”我心想，于是给他多加了点胡茬。
《街机月刊》：3D 建模师会因您的改动而动怒么？
桥本弘明：我们工作时刚好面对面坐着，所以我会立刻将自己的改动展示给他们，也会让他们加入胡茬建模，来看效果是否可行。（笑）在《饿狼传说：不驯之志》开发中，我也画过一张看起来非常邪恶的山崎龙二，不过他们依然让我重画了许多次。
自左至右：坂崎良的传统设计（1999 年），桥本弘明为《武力 ～BURIKI ONE～》重新绘制的坂崎良，以及《饿狼传说：不驯之志》中使用的重新设计版本。这两套服装在外传作品《NEOGEO 格斗竞技场》（Neo Geo Battle Coliseum）和《拳皇：极限冲击 2》（King of Fighters: maximum Impact 2）分别出现，但胡须剃净、橙色道服的坂崎良始终是《拳皇》系列及其他作品中的代表设计。
《街机月刊》：邪恶……？
SNK：长角呢！
桥本弘明：我笔下的山崎龙二，发型就像长了角一样。我觉得真是酷毙了，可惜被毙了。（笑）
《街机月刊》：说回来，您刚才提到在标准的朝九晚五工作时间之外，还在继续为《武力 ～BURIKI ONE～》作画，为什么呢？
桥本弘明：白天，我需要协助进行动作捕捉。为做出那些受创姿势，我们需要实打实击中彼此。（笑）说实话，《武力 ～BURIKI ONE～》可真是有大量的攻击/受创姿势。可以想见的是，痛死人了！我们的领导会用这些沙包击打员工，随后调换位置，员工也有机会打领导……要我说，这才叫下功夫做事。（笑）
《街机月刊》：真是赌上性命的工作啊。（笑）
桥本弘明：我曾经要求他们在结尾职员表中，我的名字下放上“演员”头衔，很遗憾惨遭拒绝。哦，还有一件事值得一提。你记得在开场影片结尾处，会展示主角天童凯（Gai Tendo）跑向擂台吗？这里使用的动作捕捉就是我做的。那天早些时候我做过不少模拟相扑对战，已经非常疲劳，结果他们找到我，说，“嘿，能不能替我们跑一跑？”于是我们就捕捉了我一段不算太认真的跑步动作，就像开场影片中那样。（笑）那天结束后，我又留下来加班，用颤抖而疲惫的手，画了一些画。
《街机月刊》：……喔。这工作日程有点紧啊，练了一天之后还要作画。您还有时间睡觉吗？
桥本弘明：我会在办公室过夜，第二天回家冲个澡，补个觉，再回到办公室继续挨揍（字面意义）。
说起来，SNK 有很多“运动员”型员工。他们会在办公桌边放着五公斤杠铃，不时站起来伸展一下胳膊，用略带威慑的嗓音说，“哎哟，身体都僵了。我得练练！”随后就开始在办公室中央举起杠铃。我就坐在那儿，心想，“真见鬼，这些家伙到底是怎么进入游戏开发这行的？”
《街机月刊》：说起来，作画日程是怎么安排的？
桥本弘明：我仍然每天画一张。他们也让我一天画好一张海报。（笑）至于主视觉，从初稿到完成，我一般会花掉两三天时间。
《街机月刊》：《武力 ～BURIKI ONE～》 1P 角色和 2P 角色给人截然不同的印象。
桥本弘明：SNK 这家公司以 2D 格斗游戏为人熟知，因此 2P 角色的肖像刻意设计得有些 2D 感。
《街机月刊》：原来如此。在《武力 ～BURIKI ONE～》之后，您转去为《拳皇 2000》作画。
SNK：到当时为止，桥本弘明一直作为开发团队成员工作，但因为种种原因，我们将他转到策划部门，他也参与了其他工作一段时间。当时，《拳皇 2000》开发团队正在决定是否改变游戏美术风格（与过往作品不同）的过程中。森气楼将绘制插画，但何不请桥本弘明来做主视觉呢？桥本自己也跃跃欲试，于是就这么决定了。
桥本弘明：绘制 K’的时候，他们告诉我他眼睛的颜色画错了——我则回答，这是因为他在看着库拉（Kula），她的发色反射到他的眼中。我还为他的皮衣加入了许多细节，但因为策划坚持将颜色改为黑色，这些细节都消失了。（笑）
SNK：开发《拳皇 2000》时，我们调整了游戏 LOGO，还做了不少实验。
桥本弘明：我还记得当时为街机机台绘制过一张宣传画，用于场地测试展示使用。我拿着自己的画，想进入 NEOGEO 乐园（NEOGEO LAND）游戏中心正门，门口的员工对我说，“很抱歉先生，员工通道在那边。”我说了句，“哦，抱歉……”就溜掉了。（笑）
SNK：喔，他们还让你专门为场地测试画了一张宣传画？（笑）
《街机月刊》：您就为一次场地测试花了一张宣传画？
桥本弘明：没错。那是一张拉蒙（Ramon）的画，但我很喜欢李小龙，所以画成了他的风格。（笑）
《街机月刊》：有哪些角色很难画？
桥本弘明：我不太会画女性，所以必须一遍遍重画库拉……然而画出来仍然不够可爱。（笑）
《街机月刊》：有哪些角色很容易画？
桥本弘明：我感觉“不羁”的角色更好画。我已经画过太多次 K’，他身体的每个部分都能记住了。（笑）此外，我过去练过一阵空手道，因此这类角色可以信手拈来。
《街机月刊》：千之秋女士，开始谈论您的作品之前，我想先问一个无关的问题：您的名字从何而来？
千之秋：《时间飞船》（Time Bokan）里有一只爬上树的母猪，我记得名字就是这个。轮到我起笔名的时候，没太多想就选了这个名字。（笑）
《街机月刊》：千之秋女士，您之前曾经和我们说过自己参与《幕末浪漫：月华剑士》的过程，但我想也是在这段时间，您的画风开始变化。
千之秋：哦，您这么看？
《街机月刊》：我是通过 Dreamcast 版本注意到的。
千之秋：啊，是这样，我为 Dreamcast 版本《幕末浪漫：月华剑士》绘制的封面算是一次“服务粉丝”的实验。我刻意放松，凸显风格，试图找到一种可以让粉丝感到有趣和享受的风格。我觉得也不算改变整体绘画风格，只是专注于若干角色特征而已。
《街机月刊》：原来如此。有哪些角色画起来很有挑战呢？
千之秋：对我而言，御名方守矢（Moriya Minakata）画起来有点难。（笑）他有种“酷”劲，因此很难描绘他的面部。
《街机月刊》：哪些角色您画起来很轻松，或者特别享受？
千之秋：每个角色都有我中意的部分，但我真的很喜欢李烈火（Lee Rekka）。我很喜欢他的舞狮胜利姿势，以及无影脚这一招。
《街机月刊》：千之秋女士，您也是香港电影粉丝吗？
桥本弘明：我不知道她有多投入。不过她确实有一份《风云雄霸天下》（The Storm Riders）的签名版 DVD。
《街机月刊》：听起来已经是发烧友级别了。（笑）
千之秋：也不算，我有个喜欢去电影节的朋友，我会陪同前往，这才有了那张 DVD。
《街机月刊》：您是如何加入《饿狼传说：狼之印记》的开发工作的？
SNK：本作与《幕末浪漫：月华剑士》同期开发，开发团队想要为这款《饿狼传说》新作引入全新的美术风格，于是选择了千之秋女士。
千之秋：我自己玩过很长时间的《饿狼传说 SPECIAL》（Fatal Fury Special），因此很熟悉这系列的美术风格。但这部新作并未使用双线战斗系统，而且设定在初作八年之后，加入全新一代斗士，因此我也不想被过往的经验所束缚。我绘制了推广插画和结局插画。真是很有趣的工作。
《街机月刊》：您连结局插画也画了啊？
千之秋：我总会找机会加入到实际游戏开发中去，而不仅限于绘制推广插画。既然有结局插画可画，我当然自告奋勇。另一位策划已经完成了故事板，但将其绘制出来同样有趣。
《街机月刊》：《饿狼传说：狼之印记》中有哪些角色格外难画吗？
千之秋：自然是特瑞。他是整个系列的主角，因此我心知粉丝会特别挑剔。每次画他，我都会感觉既紧张又兴奋。（笑）
《街机月刊》：您个人最喜欢哪个角色？
千之秋：我喜欢马可·罗德里格斯（Marco Rodriguez）。
《街机月刊》：另一位“角色”。（笑）
桥本弘明：最初，马可有一个爆炸头——那时候更酷一些。
《街机月刊》：真的？
桥本弘明：是的，那时候，只要使用头槌，他的爆炸头就会“嘭”地一下向前弹去。（笑）
千之秋：因为种种原因，他的头型必须改掉，但他的设计师表示，“如果去掉胸毛，我就辞职！”（笑）
《街机月刊》：在您看来，《幕末浪漫：月华剑士》和《饿狼传说》系列的区别在何处？
千之秋：《幕末浪漫：月华剑士》并不是一个欢快的世界，我想它带来了一种独特而丰富的情感氛围。《饿狼传说：狼之印记》则更为积极和坦率。
《街机月刊》：说起来，这两部作品是出自同一支开发团队吧？
千之秋：不，并非如此。《饿狼传说：狼之印记》原本是由一个特别挑选出来的小组开发的，后期才有一些《幕末浪漫：月华剑士》开发团队成员加入。瀑布等若干场景是由后加入的团队成员制作的。在这些场景中，你能够看到一些《幕末浪漫：月华剑士》的风格。
《街机月刊》：这个问题同时提给两位，未来你们想画哪种画作？
桥本弘明：看到自己为《武力 ～BURIKI ONE～》设计的角色在屏幕上栩栩如生地移动起来，简直太棒了，所以我希望能多做一些角色设计。我也对动画角色设计很感兴趣。此外，虽然有点离题，但有机会的话，我也想画一画 SMAP 组合的成员。嘿，神威乐斗，如果你能读到这篇访谈……应该让我为你的 CD 画一画封绘。
千之秋：听起来可真不错。（笑）就我个人而言，更希望能为书和小说绘制插画。
桥本弘明：哦，我个人“不想”画的东西，就是冒险游戏的概念艺术画或类似的东西。
千之秋：为什么？我以为会很有趣。
桥本弘明：看起来太难了。举个例子，我其实也想画漫画，但是说真的，我可没那份耐心！（笑）
《街机月刊》：最后请对粉丝说几句话吧。
桥本弘明：我想多画一些会让你们看到后感到“棒极了！”的画作，所以……看着吧！请看一看吧。（笑）我也想出演未来的《星球大战》（Star Wars）电影。如果相关人士读到这篇访谈，请帮我美言几句。
《街机月刊》：什么……？！
千之秋：我会继续努力画出更多佳作，所以感谢你们的支持。
《街机月刊》：感谢两位抽时间参与我们的访谈。
自此之后，这家公司已经重生，千之秋和桥本弘明则与 SNK 合作至今。
画作欣赏
以下画作取自千之秋与桥本弘明为 SNK 创作的大量作品。
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