前言
刚发布游戏的时候我们确实很兴奋,但是由于包括我自己在内的小团队里面的三个人都是业余时间制作,所以发布之后基本就处于放羊状态了,拖了四个月才意识到原来连个宣传片都没做……所以上周集中时间做了一个出来,效果的话内部感觉还好。制作过程其实也挺有意思的,所以想借此机会跟众位同仁分享一下视频和音频处理上的一些算是经验吧。
涉及到的软件大概包括 Adobe Premiere Element 2018,Adobe Animate CC,Apple iMovie 和 Audacity。前三个与视频相关,最后一个是处理音频用的,另外后两个软件免费。由于水平有限所以文章中出现错误的话还请指正,如果有更好的技巧经验的话也恳请不吝赐教,谢谢。
先把宣传片放出来看看效果吧~
正文开始
大概先讲讲背景吧。很久之前在 Adobe Animate CC 还叫 Flash 的时候,我学过一阵子,也有纯用 ActionScript 构建 App 的经验(这点完全用不上)。除此之外因为兴趣原因,今年年初开始偶尔会在 AB 两站投投稿(用户名 Rasqui,欢迎围观哈 w),所以积攒了一些 iMovie 的经验。然后大概上个月为了制作某一个投稿,需要将大概六个不同的视频同时混到一个轨道,这时候 iMovie 就无能为力了,因为 iMovie 只能支持一个主轨视频和一个副轨视频(字幕不算做轨道,但是同一时间只能有一个字幕出现)。所以参考了一圈之后,决定购买 Adobe Permiere Element 2018。这个软件算是 Adobe Premiere Pro CC 的简化版或者说是消费者版吧,价格也还算公道。一次性69美元(原价99美元 但是经常有打折),不用订阅,功能上基本上能满足需求。
Adobe Permiere Element 2018 较之 iMovie 而言,最值得购买的地方在于,它最多支持99个轨道,支持 crop,支持 mask(等等等等众多效果),支持关键帧动画(这个太重要了)。但是缺点也很明显:首先运行速度非常成问题,大于两个轨道的时候,如果不渲染预阅视频(需要大量时间,而且每次修改什么都得重新渲染)的话,基本上播放的卡顿相当明显(尤其是4K 的素材),相比起来 iMovie 简直是丝般顺滑。还有一点不爽的地方在于在选取素材的时候,iMovie 支持直接在素材上截取需要的片段,但是 Premiere Element 就需要把整段素材先拖进轨道,然后再进行截选 。
所以针对上面所述的特性,我比较倾向于在 iMovie 对素材进行初步的处理,尤其是对齐音轨这种相对要求精确而且顺滑的操作,把视频大概剪完之后再放到 Premiere Element 里面进行后期处理。iMovie 有一个小问题,就是主轨视频在操作的时候片段与片段之间不能留有缝隙。因此我一般在处理的时候会随便拉一个长视频放在主轨上,在副轨进行剪辑和对齐音频的操作。音频对齐其实很重要,会让成品的整体感觉非常结实(solid)。一般而言不需要每一段都对齐,但是要在重大的乐句起始之时 或者音频在有切换性质的打击乐器音符出现的地方切换一个观众能明显感觉到不同的镜头 。
所以这里涉及到一个整体规划的问题,比如我们“Providence ~天命奥林匹斯~”的宣传片,在制作之前我大概列了一下需要表现的内容,包括基本资料、各个游戏特性、简单的效果演示等大概4个部分。所以在挑选音乐的时候,挑了一个大概能分成四段的30s 的 BGM。顺便说一句,如果想做偏向战斗呀激动人心向的宣传片或者预告片,推荐用“epic”这个关键字。有一些音乐是提供不同版本的,比如一般多长度音乐都提供一个30s/50s 的短版本、一个90s/150s 左右的中等长度版本和一个完整版。如果你想制作多长度的宣传片,尽量挑选这种 BGM,会免去很多后期自己剪辑音频的麻烦。
制作的过程中有两个问题,一个是内录游戏视频,一个是如何把纵向的视频在16:9的视频中更好的展示(比如我们“Providence ~天命奥林匹斯~”为了方便一般单手操作和更好的效果 只提供纵向的版本)。对于前者,可以用 QuickTime 直接搞定内录 iOS 设备或者 Mac 录屏(我采用的是后者)。对于如何把纵向的视频在 16:9 的视频中更好的展示,在参考了不少例子之后,感觉用这种方式最舒服:将纵向主视频置于上方,背景下面左右各放两个一模一样同步播放的主视频,但是背景的两个视频加上高参数的高斯模糊,外加降低亮度,在背景和主视频之间如果需要的话再加上一个手工的阴影图层来突出主视频。
在制作中的另外一个问题在于一些2D 的效果,比如字幕的小动画。软件内置效果不符合我的需求,这个时候 Adobe Animate CC 就派上用场了(可能 Adobe 的其他软件更适合,但是我本身对 Animate 最熟悉所而且一直有订阅,所以就用了这个)。把动画做出来之后,根据你动画的色域,选择背景为纯蓝色或者纯绿色,然后再在 iMovie 或者 Premiere Element 里面用蓝幕/绿幕的方式添加进来,效果拔群。在实验之前其实我从来没意识到蓝幕/绿幕还能这么用,背景透明的效果出乎意料的好。所以针对需要背景透明化的前景动画,不妨试试单独制作,用纯蓝色或绿色作为背景,导出后作为蓝幕或绿幕视频使用。
最后简单讲讲 Audacity。这是一款免费的音频处理软件,跟 Adobe Audition 相比我一直看做是类似于 “Gimp 和 PS” 的关系。功能和界面上虽然差不少,但是胜在免费。常用的功能包括 Amplify 和 Compressor,能让你的音频整体更加饱满和音量平均,包括处理一些爆音的地方也很方便。顺便说一句,这个软件也可以进行一些比较基本的消音,但是只针对于左右声道独立而且人声相对偏单声道的音频。基本原理是将音频左右声道劈成两个独立的 mono 轨道,将其中一个 invert,然后再叠加回去。这样相对于偏单声道的人声会抵消,可以适当保留一些120-130Hz 以下的重低音,效果会更好一些。
希望上面的文字能给各位同仁有些帮助,也欢迎各位分享各自的视频处理经验。如果有纰漏恳请指教,谢谢。同时希望大家来尝试我们的游戏作品,详细信息可以在我们的游戏库中找到。
看了一下视频,觉得视频中的字幕动画效果其实也是可以在premiere中直接制作的,毕竟premiere也支持关键帧动画
@indeadnova:多谢评论!是的 premiere中确实可以通过关键帧直接制作操作字幕的动画 但是因为premiere element中移动和缩放都是图层级别的 感觉稍微控制难度大一点 再加上遮罩层是和底图层同时缩放的 所以最后还是包括字幕在内的所有2D动画都另外制作了 不过确实如果需要的话premiere中是可以制作的
不错是真心不错,只是感觉逼格不太高。。。我记得我第一部游戏宣传片是几年前用会声会影做的,现在看起来是真心low啊。现在处理声音比较喜欢用CE,感觉很不错。
@liangery:多谢评论!哈哈哈确实 想提高X格的话 游戏也需要一定的内涵 可惜游戏本身确实浅薄了一些w 这个我们也在慢慢摸索~
@Enlightion Limited:感谢回复。又重新看了5遍宣传片,进一步聊聊我的看法。首先是素材,简直是上世纪RMXP盗版素材的即视感。说到逼格,首先应有自己风格的美术。除此之外,感觉贵游戏好像非剧情向,重点在玩法。既然如此,对玩家操作和画面呈现要求就更高。比如,在某个特定的画面中,是不是用了主次分明的特效?主镜头对象有没有连贯或者风格特别的动作分镜?有没有以最少的资源去包含更多所要传达的信息量?美术只是一种表达方式,如果说好画面需要用钱去砸的话,那么有没有考虑过其他的表现手法,例如像素化风格,旧电影胶片风格,手绘风格或者蒸汽朋克风格等。虽然我说的不一定适合贵游戏,但只是提出一种构造方案。最重要的是策划,美术方面可以low,特效方面可以low,但策划创意方面千万不能low。例如抽丝剥茧,去掉美术因素,整个核心玩法的程序框架是不是还能玩,耐玩,这是策划应该考虑的问题。哪怕天马行空的想象,也聊胜于构思创意贫瘠,在现有的市场产品中找参照。另外,我个人的意见是,游戏产品向来不忌讳抄袭,但是特别容易忌讳市场严重同质化。当然,我个人不屑于抄袭,也不是鼓励抄袭,我的意思只是,也许有人抄袭了某某一款产品,可能一下就火了,甚至比原游戏更火。(例如鹅厂的微信小游戏跳一跳vs育碧的欢乐跳瓶等),但是风格相同的游戏很难在画面呈现上有所突破,自然把握不住核心玩家用户的需求。(死忠粉除外,比如很多某国产端游的死忠粉,不管游戏质量如何,只要打着这个系列的logo就去购买。我自己也是这个系列的粉丝。不过我更是吐槽向。)更何况,楼主拿出来的还是上世纪盗版RMXP风格的画面。(绝没有任何贬低的意思,只是这种美术风格我觉得我个人无力把握,不如剑走偏锋,换一种大家能印象深刻的表现方式。) 最后一点,只要能用心做出来,不管质量如何,都是值得被敬佩的一件事。尤其是国产独立游戏,更需要有人去不断的推翻和创造。所以,有啥能帮到的尽可能call我,大家都是一个山(独立精神)上的狐狸(游戏制作者),理应相互帮忙相互学习才是。另外,推荐个游戏:苍之纪元,这个游戏的美术表现方式跟你家的差不多,但是看起来给人一种很高级的感受。是个挂机,你有时间可以去看看,仅供参考。
最近由 甜筒甜筒又掉了 修改于:2018-06-14 14:49:19动画试试用AE调速度曲线w
PR的filmimpact转场合集效果也挺不错的(是插件